Oil / Canvas: 120,5 x 100,5 cm
Pal voor de wind varend nadert de Scheveningse vissersvloot met grote snelheid de kust. Het water spat hoog op tegen de boeg van het voorste schip. De bemanning begint de zeilen te strijken om de snelheid terug te brengen voordat het anker uitgaat als de bomschuit het strand bereikt heeft. De aankomende schepen vormen een grote diagonaal die het beeld bepaalt. Hendrik Willem Mesdag was de onbetwiste meester van het Hollandse zeestuk in de negentiende eeuw. Als een van de belangrijkste schilders van de Haagse School was hij de enige die zich vooral richtte op de zee. De wind, de golven en bedrijvigheid van de vissers waren zijn favoriete onderwerpen. Hektische momenten als dit hadden Mesdags voorkeur. Steeds beeldde hij het moment af waarop de rust van het strand verstoord wordt door plotselinge activiteit. Mesdag was bovendien een meester in het weergeven van de zee en de branding, de suggestie van de harde wind, en de stoere beheersing van de elementen door de vissers. Bovenal was Mesdag de meester van het bijzondere licht aan zee, van de loodgrijze lucht waar de zon doorheen probeert te schijnen, geschilderd met oneindig veel nuances, en van de zee, die meer licht lijkt te geven dan de lucht.
Scheveningen was Mesdags werkterrein. Veel schilders voelden zich aangetrokken tot dit schilderachtige dorp, zo dicht bij Den Haag. Het was Jozef Israëls die er het 19de-eeuwse vissersgenre ontwikkelde, waarin hij het harde, eenvoudige leven van de arme, maar nobele vissers verbeeldde. Voor anderen, als Weissenbruch of Akkeringa, ging het meer om de schoonheid van strand, duinen en zee en speelde het vissersleven een minder grote rol. Voor Isaac Israels waren het de flanerende badgasten en de ezelrijdende kinderen die zijn aandacht hadden, waar voor diens vader Jozef het harde vissersleven het onderwerp was geweest.
Zoals heel Nederland maakte ook Scheveningen een metamorfose door in de tweede helft van de 19de eeuw. Langzamerhand veranderde het pittoreske vissersplaatsje in een mondaine badplaats. Voor een jongere generatie werd dit nu hun onderwerp. Een tijd lang bestonden de badcultuur en het traditionele vissersleven naast elkaar. Die verandering werd door de schilders aanvankelijk genegeerd, maar de vissers, die hun bomschuiten het strand op trokken en daar de vis aan land brachten tussen de badgasten, zouden verdwijnen. Na een rampzalige storm in 1894, die een groot deel van de Scheveningse vissersvloot verwoestte, kreeg Scheveningen een vissershaven, die in 1904 in gebruik werd genomen. Voortaan was het strand voor de toeristen.
Voor de vissers een verbetering, maar niet voor Mesdag. In een interview uit 1906 mopperde hij: "Maar 't bedrijf in Scheveningen is er veel minder op geworden, nu met die vissershaven. Al die nieuwigheden, waar dient het voor? (...) Wat ik daar gemaakt heb zo'n vijf jaar of wat geleden, dat krijg je nooit meer te zien! Da's uit, met Scheveningen is 't gedaan. En als ik 't niet alles nog wist van vroeger, uit die schetsen, -waarachtig dan was 't afgelopen." Naast zijn liefde voor de bedrijvigheid van de vissers was Mesdag ook een groot natuurliefhebber en voorstander van natuurbehoud. Ook op deze punten werd het in Scheveningen niet beter.
Het ultieme monument voor het dorp is het Panorama, dat Mesdag in 1881 voltooide. Dit is het enige werk van Mesdag waarop hij de Scheveningse badcultuur en het toerisme afbeeldde. We zien er flanerende dames onder parasols, badkoetsen waarmee men ongezien een duik in zee kon nemen, de stoomtram waardoor het strand makkelijk te bereiken was, en Hotel-café Bellevue. Even verderop gaan de vissers hun gang zoals ze altijd gedaan hadden.
Mesdag is one of the most famous Dutch 19th century painters. His Impressionistic style follows the rules of the Hague School, of which he was one the founding fathers. He was born into a well-to-do family in Groningen, in the north of Holland. Destined to follow into his father’s footsteps as a banker his professional career as an artist started relatively late. It was only after his father died that he with his wife Sientje van Houten, also an artist, moved via Brussels to The Hague to become not only a prominent artist in the newly formed the Hague School but also a great collector of contemporary (19th century) art. As a professional painter he settle in a studio in Scheveningen, overlooking the North Sea. He had found his subject! In endless variation he would paint the ever changing sea and skies, the fishing vessels, the hard labour of pulling the ships every night on the beach. When finally a harbour was built in 1904 to keep the ships safe from storms, Mesdag was convinced that it was his task in life to keep the memory alive of "how it used to be" before. That’s why we seldom see a steam ship or the new harbour painted by him. Mesdag was a prominent figure in society, popular and respected. A prolific painter, his works are to be found in many museums and private collections around the world. A superbly Dutch rendering of sea and sky appealing universally. Mesdag's collection of his contemporaries together with some of his own form the basis of a museum in The Hague. The best known museum in The Hague is dedicated to the Panorama Mesdag, a unique 360 degrees representation of 19th century Scheveningen. It is one of the very few surviving painted panorama's in Europe to be seen in a purpose built round dome. It attracts many thousand visitors a year.
Mesdag's fascination for the sea started in 1868 when he and his wife Sientje Mesdag-van Houten made their annual visit to their native city Groningen, and visited the Island of Norderney where Mesdag made his first sea studies. His international career began with the gold medal he received at the Salon Paris in 1870 for the painting Les Brisants de la Mer du Nord. Stimulated by his success in Paris and his love for the sea, Mesdag focused on the North Sea and the fishermen there. He purchased a room at the 'Villa Elba' and later at Hotel Rauch located at the Scheveningen beach and considered himself a realistic seascape painter. From his room he could observe the sea in all weathers and captured his impressions of the Dutch North sea and all the activities on the Scheveningen beach under all circumstances. A period of great recognition began. Until his death in 1915, Mesdag visited the sea frequently to seek inspiration for his paintings. However, when the character of the fishing village changed into a modern beach-resort around the turn of the century, he would use his old sketches as the basis for his pictures. Mesdag painted the present lot in 1890, at the zenith of his career, and his commitment to depicting the theme of seashore scenes was well established in the national and international art world. It was not only the critics of the Salon that praised the sincerity of his works and their truthful rendering of reality, today Mesdag is also much admired for these abilities.